Lands Of Past : Neverending Story (2012)

Lands Of Past est un groupe français qui nous vient du sud de la France. Ca fait plaisir ! Existant depuis 2000, ayant sorti une démo en 2005 puis un premier album en 2008 « Call Of The Depths ». Les revoilà avec « Neverending Story » et avec quelques changement de line-up aussi.

Lands Of Past veut nous entrainer dans un monde médiéval, imaginaire et magique, dans le passé. Dans les terres du passé si l'on traduit le nom du groupe. Ici avec ce nouvel album, ils nous entrainent sur les terres de Fantasia on va dire. Ce nom de pays imaginaire vous dit quelque choses? Mais si, faites un effort! « Neverending Story »! Si je vous traduis le titre cela donne : « L'Histoire Sans Fin ». J'ai vu ce film quand j'étais gamine! Et vous aussi sûrement. C'est aussi tiré du roman de Michael Ende. Alors ici je n'ai pas trouvé le dragon blanc à tête de chien : Falkor, ni Atreyu d'ailleurs... Mais les rythmes et tempo vous entrainent dans une balade pleine de mystères et de fantasy (non, je n'ai pas fais de fautes à fantasy). Car il s'agit bien de Fantasy et non de fantaisies. Les voix des demoiselles : Illenca et Stefanny vous transportent. Mais attention, même si leur grain de voix est bien agréable et sympathique ne vous attendez à des envolées lyriques dignes de Tarja Turunen (ex-NIGHTWISH) ou de Sharon Den Adel (WITHIN TEMPTATION). Bien posées certes, bien placées aussi, mais disons « plus passe-partout ». Je ne pense pas non plus que le but soit de faire un copié-collé de Tarja ou Sharon. Personne à mon avis n'y arrive d'ailleurs, mais là n'est pas la question...

Cet univers qui se veut médiéval fantastique vous invite au voyage et vous entraine dans une rêverie sans fin. Lands Of Past mérite que vous vous attardiez un peu sur eux. Alors fermez votre livre et venez vivre cette « Histoire Sans Fin » qui, je l'espère pour eux tant qu'à avoir une fin, sera une « bonne fin ».

Ma note : 6/10

Vous pouvez écouter un titre en cliquant sur ce lien :

http://dl.free.fr/cSlfvpEi1

EUROPE : Bag Of Bones (2012)

Et voilà, deux ans et demi après « Last Look At Eden », EUROPE nous offre un digne successeur avec « Bag Of Bones ». Celui-ci sort chez Edel Records comme son prédécesseur. Produit par Kevin Shirley et avec une participation du guitariste Joe Bonamassa sur le titre éponyme « Bag Of Bones ». Parlons un peu de la pochette, on s'aperçoit en cherchant bien que tout les titres de l'album sont planqués dans divers endroit de la pochette. Si, si, cherchez bien... c'est un petit jeu bien sympa à faire. Alors que donne donc « ce sac d'os »? Quel drôle de titre, non? Sans vouloir tout décortiquer, je vois encore une progression dans les intitulés... après avoir jeté un dernier regard vers l'Eden (Last Look At Eden ) donc le paradis, on se transforme en sac d'os? Non? Ouai c'est un peu tiré par les cheveux... je vous l'accorde.

D'entrée quand l'album démarre avec « Riches To Rags », le ton est donné! Nerveuse, rentre-dedans, bien balancée avec de bons chorus. Cet album est bien la continuation directe de « Last Look At Eden » avec ses sonorités teintées rock des années 70 mais avec un côté moderne. La voix de Joey nerveuse et agressive par moment. Très classe! Dans la même « veine », il y a « Not Supposed To Sing The Blues », le premier single en fait. Je dois bien dire que, rien qu'avec le titre, au moment où je l'avais entendu il y a presque un mois, j'avais eu un peu peur... Du blues... pas du tout mon trip, heureusement ce n'est qu'un titre, et, même si le titre est teinté blues, cela ne me dérange pas du tout. Loin de là, la mélodie et son bon refrain vous trotte dans la tête. Dans ce style à savoir énergique et bien dynamique il y a « Demon Head ». Très péchue, avec un bon chorus, un super refrain et une mélodie qui vous poursuit. La voix de Joey par moment est légèrement éraillée et donne un effet très sexy. Quant à « Doghouse », c'est une vieille connaissance puisqu'ils la jouent dans le live du Shepperd Bush Empire sortie en combi CD/DVD en 2011. Bon morceau dynamique et peut-être mieux et surtout plus abouti dans sa version studio définitive! « Mercy You Mercy Me » est un morceau bien vif comme ils savent si bien le faire avec un refrain qui vous rallie à leur cause! Trop bon! Ça va donner en version live! Le refrain est bien martelé par Ian Haugland à la batterie! Petit passage mid-tempo qui laisse place à de belles vocalises de Joey. « Beautiful Disaster » est le bonus de l'édition japonaise. Là aussi un morceau fait pour la scène tout en dynamisme et bonne énergie! Voilà, seul les possesseurs de l'édition japonaise l'auront... et oui, c'est moche... vous savez ce qu'il vous reste à faire...

« Requiem » est un morceau instrumental dans un style presque de musique classique qui ouvre pour la suivante : « My Woman My Friend ». Celle-ci débute en piano/voix un peu bluesy, c'est une ballade pêchue qui sera du plus bel effet en live! Toujours ce son de guitare si reconnaissable! Joey met des effets sublimes dans sa voix.

« Bring It All Home » est la ballade! Superbe, tout en émotion dans la voix légèrement éraillée par moment de Joey. C'est un mix entre « New Love In Town » présente sur le précédent album « Last Look At Eden » de 2009 et « Hero » présente sur « Start From The Dark » de 2004. Les briquets vont « fleurir » lors des futurs concerts!

Et comme à chaque album depuis « Start From The Dark », il y a « l'ovni » de l'album à mon goût. Et pour cet album-ci cela sera « Drink And A Smile ». Surprenant! Dans la voix, les instruments, c'est quoi de la mandoline? Euh... oui, enfin je crois, et Joey il utilise quoi là pour sa voix? Ça fait bizarre, mais c'est étrangement agréable, une fois de plus EUROPE arrive à me surprendre et ça c'est bon! En même temps, pour moi c'est la moins réussis de l'album, c'est juste pour chipoter en fait pour pas que l'on me dise que j'aime tout ce qu'ils font...

J'ai gardé mon coup de coeur pour la fin : « Firebox »!! Plutôt mid-tempo avec une sublime partie de guitare le tout accompagné de magnifiques chorus signé Joey, quelle voix et puissance! D'entrée ce morceau vous poursuit c'est entêtant! De la sitar s'invite aussi dans ce morceau c'est dépaysant, des sonorités surprenantes et envoutantes. Un pur bonheur!

Et voilà, à peine 45 minutes de pur plaisir et l'album se termine déjà... Une fois de plus, je suis sous le charme... Pas de grosses surprises majeures, même si d'étranges sonorités pour eux se glissent dans cet album comme la sitar ou la mandoline... EUROPE c'est EUROPE quoi! Un album très classe, très bien travaillé. C'est professionnel, c'est spontané à la fois. Il y a des ambiances qui sonnent déjà « très live » et cela laisse présager de grands moments lors des futurs concerts qui se profilent au mois de novembre en France. En plus trois dates françaises, c'est royal pour une fois! Devinez qui a déjà sa place pour Paris le 13 novembre?

Ma note : 9/10

EUROPE : Not Supposed To Sing The Blues

Jeff Scott Soto : Damage Control (2012)

Jeff Scott Soto est de retour avec ce nouvel album qui sort chez Frontiers Records. Jeff le « caméléon » du hard par sa voix chaude, groovy et funky qui multiplie les participations a de nombreux groupes tels que Axel Rudi Pell, Yngwie Malmsteen, Talisman, Humanima, Takara, Soul Sirkus, W.E.T ou JOURNEY.

L'album démarre avec « Give A Little More », c'est un bon morceau dynamique avec une bonne mélodie qui ouvre bien « l'appétit ». Après cette mise en bouche, il est grand temps de passer au plat de résistance. En effet, un « gros pavé » de supers titres mid-tempo pointent leur nez. Il s'agit en vrac de « Damage Control » qui est quand même super bien balancée, « Look Inside Your Heart » qui vous trotte dans la tête. Une belle partie de guitare se dégage de ce morceau, tout comme dans « Bonafide » qui est plutôt une ballade avec de sublimes chorus. « If I Never Let Her Go » est en électro-accoustique et cela donne un super effet, et, « Die a Little » est tout simplement sublime. Son rythme vous poursuit et, j'en suis presque sûre, fera que vous vous laisserez surprendre à chantonner ce morceau.

« How To Love Again » est un morceau dynamique, bien balancé qui à le « mérite » ou le « défaut » (au choix...) de se trouver entre deux morceaux qui, même s'ils sont plus nerveux ne m'inspirent pas. En effet « Krazy World » et « Afterworld » sont plus nerveux dans le rythme, dans la voix... Mais cela ne fait pas « naturel », je trouve cela forcé et cela ne me plaît pas des masses. Voilà, il fallait bien que mon « pavé » soit accompagné d'une « garniture » décevante...

La découverte se termine donc avec « Never Ending War » qui est une ballade mid-tempo plutôt bien interprétée mais que je trouve un peu fade pour terminer l'album, je reste donc sur ma faim... Un café et l'addition!

Je ne suis pas vraiment surprise par la structure de cet album. C'est à peu près comme d'habitude. A savoir de bon morceau au début de l'album et du laisser-aller sur la fin. Toutefois, j'apprécie énormément le « bonhomme ». J'aime vraiment sa voix chaude et sexy. Les mélodies se laisse super bien écouter et le positif est largement supérieur au négatif dans cet album. J'ai passé un agréable moment une fois de plus. Jeff est un grand interprète qui mérite que l'on s'attarde sur lui.

Ma note : 7/10

Jeff Scott Soto : Look Inside Your Heart

Fair Warning : Best And More (2012)

Trois ans après leur dernier album studio « Aura » et un an et demi à peine après la sortie de leur coffret double cd + dvd live, FAIR WARNING nous revient avec ce double best-of. Une fois de plus changement de maison de disque, cette fois-ci, le groupe est signé par SPV.

Ce double best-of nous propose un habile mélange entre titres studio et titres en live. Personnellement, d'entrée, histoire de chipoter un peu (comme d'habitude) j'aurais préféré une séparation entre titres studio et titres live. Comme ils avaient fait à l'époque avec leur double « Live and More » en proposant un cd live et le deuxième cd avec des inédits studio...

Sinon, une fois ceci dit, le choix des titres est bien fait. Tout les albums sont représentés, même l'album « Four » sorti en 2000 qui avait « sonné » la fin du groupe avant une reformation en 2006.

Du superbe « Save Me » de l'album « Go! » au « Still I Believe » version live de l'album « Four » magistralement bien interprétée. On passe au « Longing For Love » du premier album au « Angels Of Heaven » et ses sublimes chorus. Le très sautillant « I'll Be There » . ou encore « The Call Of My Heart » en version reggae acoustique plus que réussie!! le pied!! Ou le sublime « Meant To Be «  du « Live and more ». « Light In The Dark » inédit pour beaucoup mais présente sur l'édition spéciale de l'album « Go! » Ainsi que « Children Eyes » inconnue pour certains mais disponible sur l'édition en bonus de « Rainmaker » mais dans sa version live.

Beaucoup d'énergie sorte de ce double best-of. C'est une réussite bien évidemment! Pour rester honnête, ce double best-of n'est pas essentiel pour les fans car il n'y a aucune véritable nouveautés. Mais cela reste un bon moyen de découvrir ce groupe qui n'a pas à mon avis la reconnaissance qu'il devrait avoir. Donc, si vous apprécié les belles voix, les belles mélodies, cet album est fait pour vous.

Ma note : 8/10

Still I Believe

Come On

Save Me

DEF LEPPARD : Mirror Ball (2011)

Def Leppard : le retour! Il faut dire que ce groupe est pour moi avec EUROPE et BON JOVI un des groupes majeurs des années 80 que j'ai le plus écouté sur la période 1990/1992. Ca fait donc plaisir de « tenir » ce double live qui sort dans quelques jours chez Frontiers Records. En plus la version dans le commerce sera vendue avec un DVD.

Qu'y a-t-il donc dans ce live? C'est une sorte de best-of en live tout bêtement... un florilège de leurs plus gros tubes et de toutes époques de « Adrenalize » à « Hysteria » en passant par « Retro Active » ou « Pyromania » entres autres...

Généralement, je suis plutôt difficile à convaincre sur les versions live... alors qu'en est-il vraiment? C'est un album live honnête, pas de quoi sauter au plafond d'enthousiasme en sautillant dans tout les sens... Cela se laisse écouter, gentiment. Les titres défilent, c'est bien fait, le son est bon, l'ambiance que l'on entend autour des titres est sympa aussi. Les versions sont bien interprétées, j'aime toujours autant les titres comme « Love Bites », « Two Step Behinds » ou « Bringin' On The Heartbreack » qui commence en électro-acoustique avant de terminer en version électrique.

Je vais plutôt parler des 3 inédits qui clôturent le deuxième disque. « Undefeated » est un morceau sympa qui se laisse écouter. « King Of The World » lorgne du côté de « Boemian Rhapsody » de QUEEN mais sans en avoir « la gueule »... d'ailleurs, je ne pense que c'était leur but d'essayer de pomper QUEEN... et si c'était le cas, c'est mal fait... voilà, ça, c'est fait...

Quant à « It's All About Believing », c'est un morceau sympa aussi pour terminer l'album.

Comme dit dès le départ, je suis très difficile à convaincre sur les version live... et, ici, je trouve que cela n'apporte rien de vraiment neuf aux titres du groupe. Un album que sera sûrement essentiel (quoique...) pour les purs fans du groupe et pour celles et ceux qui veulent les découvrir. Pour les autres? A vous de voir vos priorités du moment...

Ma note : 13/20